En ÁGUILA DE BLASÓN se "revive el encanto de las epopeyas primitivas que cantan la sangre, la violación y la fuerza". Una jauría de hijos, encabezada por el primogénito, se alza contra su padre, terrible, señorial y bárbaro, sin más leyes que el instinto. Junto a él, unas mujeres entregadas y miedosas en sus papeles de víctimas ingenuas o encarnaciones del instinto lúbrico y salvaje. Y, al margen de lo humano, la Naturaleza, bella, sorda e indiferente. Valle-Inclán se sirve de un lenguaje y una forma innovadores para cantar hechos primarios que quiten bestialidad al pecado de la tragedia antigua secularizada, entre hombres tremendos como dioses o reyes. La extraordinaria imaginería del Águila de Blasón, la cadencia ritual del lenguaje y todos los elementos que conforman esa atmósfera litúrgica y enigmática, mítica y poética, diabólica e ingenua a la vez, la convierten en punto de partida de las Comedias Bárbaras, configurando su carácter simbolista y pre-esperpéntico.
